Rock al Parque 2026 lanza el Foro Internacional de Periodismo de Rock: dos días para hablar de música, memoria y medios

Rock al Parque 2026 celebra 30 años: fechas, artistas, cartel, programación y todo lo que debes saber del festival en Bogotá

Rock al Parque 2026 ya tiene fechas confirmadas y promete una edición histórica en Bogotá con la celebración de sus 30 años. El festival gratuito más grande de Latinoamérica se realizará el 10, 11 y 12 de octubre en el Parque Simón Bolívar, reuniendo artistas, nuevas propuestas y lo mejor del rock nacional e internacional. Descubre aquí todo sobre Rock al Parque 2026: fechas oficiales, artistas, cartel y detalles del festival en Bogotá. Conoce el cartel oficial y toda la programación completa para celebrar los 30 años.

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Foro Internacional de Periodismo de Rock: dos días para hablar de música, memoria y medios se hará el 8 y 9 de octubre en la Biblioteca Virgilio Barco, forma parte de la celebración de los 30 años de Rock al Parque.

Durante dos días, el Foro Internacional de Periodismo de Rock – Rock al Parque 30 años pondrá en discusión la manera en que se ha contado la historia del festival y los cambios que ha experimentado el periodismo musical. El encuentro reunirá invitados de Colombia, Argentina, España, México y Venezuela para tratar temas relacionados con la transformación de los medios, las nuevas formas de crítica musical, la representación de las mujeres en el ejercicio periodístico musical, la relación entre música y territorio, la fotografía, los documentales y el papel de las plataformas digitales en la divulgación de información de valor.

La programación se desarrollará el 8 y 9 de octubre de 2026 en la Biblioteca Virgilio Barco, como parte de la agenda de conmemoración de las tres décadas de Rock al Parque. Quienes quieran participar en este espacio se pueden inscribir aquí

Propósito del encuentro

Rock al Parque ha sido también un objeto periodístico. Desde su creación, crónicas, entrevistas, reportajes, fotografías y registros audiovisuales han documentado sus conciertos, artistas y públicos, pero también los cambios de Bogotá, de la industria musical y de los propios medios. El festival nació cuando las revistas impresas, la radio y la televisión tenían un papel central en la circulación de la música; treinta años después, esas narrativas conviven con redes sociales, plataformas digitales, podcast y medios independientes. El Foro parte precisamente de reconocer esas transformaciones para preguntarse cómo se cuenta, hoy, la música y qué lugar ocupa el periodismo musical y cultural en ese ecosistema.

María Claudia Parias, directora del Instituto Distrital de las Artes – Idartes, explica que “el Foro tiene como propósito comprender las actuales dinámicas de cubrimiento de los festivales y eventos musicales así como las tendencias del periodismo, el reporterismo visual y las redes dedicadas a cubrir la industria musical como un aporte a la gestión del conocimiento y la creación de redes colaborativas de trabajo entre periodistas y agentes culturales”.

Las historias detrás del periodismo musical

Una de las charlas centrales será Treinta años de periodismo musical y de rock, a cargo del periodista argentino Sergio Marchi quien ha publicado diez libros, entre ellos las biografías de Charly García y Gustavo Cerati. Su trayectoria incluye entrevistas con Kurt Cobain, Keith Richards, Carlos Santana, B.B. King y Joe Cocker, además de un amplio recorrido en medios como Rock & Pop, Clarín, Página/12 y distintas emisoras argentinas. En la charla hablará, desde esa experiencia, sobre las transformaciones del oficio y la cobertura musical en tiempos de redes sociales.

La relación entre música y contexto político estará en el centro de la conversación entre Alejandro Marín y el venezolano Félix Allueva, reconocido periodista, locutor, investigador, profesor y productor de espectáculos, quien creó la Fundación Nuevas Bandas y ha participado en proyectos de integración musical iberoamericana. También es autor de ROCK VZLA 1959-2019. La charla, denominada Música, política y distorsión, permitirá revisar la historia del rock venezolano y las condiciones en las que se han desarrollado sus escenas y medios.

La participación de las mujeres y las desigualdades históricas en la industria musical y del cubrimiento de la música, tendrán un espacio específico en Periodismo de rock y género. La conversación reunirá a Karina Cabrera de México, Anabel Vélez de España y a Jimena Gónik de Argentina. Las invitadas hablarán del rol que ocupan las mujeres en los escenarios, su presencia en la industria, su manera de contar las historias y las condiciones que determinan la visibilidad de sus carreras.

La imagen tendrá su propio capítulo con Fotografía de artistas y festivales, una conversación entre los fotógrafos Carlos Lema, Mava Villamizar y Juan Santa Cruz,  que han documentado Rock al Parque y profesionales con más de 15 años de experiencia en el cubrimiento de conciertos y festivales. El encuentro abordará cómo y por qué la fotografía es una valiosa fuente para reconstruir la historia del festival: sus artistas, transformaciones, públicos y escenas.

Otro de los ejes será la charla/conferencia El hormiguero digital, en la que el investigador colombiano Germán Rey, reflexionará sobre el crecimiento de los medios nativos digitales en América Latina. La conversación abordará las nuevas narrativas, los cambios en los públicos, las audiencias migrantes y los desafíos de la libertad de expresión en un ecosistema donde han surgido nuevos medios incluso en contextos de tensión política y social.

Del libro a TikTok: cómo se cuenta la música

El conversatorio Redes sociales vs. libros de música pondrá frente a frente dos formas de construir memoria musical: la de los medios digitales, plataformas de comunicación interactiva o nuevos canales de información, y la de las publicaciones especializadas caracterizadas por la permanencia y la profundidad. Participarán Anabel Vélez, Sergio Marchi y Diego Londoño, autores de libros sobre figuras y fenómenos del rock. La conversación parte de una pregunta concreta: si las audiencias consumen cada vez más contenidos breves en redes sociales, ¿qué lugar ocupan hoy los libros dedicados a la música y sus protagonistas?

La reflexión sobre la transformación digital continuará en Discos en línea. Periodismo en redes, una conversación entre la argentina Jimena Gónik y el periodista colombiano Juan Antonio Carulla. Gónik obtuvo reconocimiento internacional con 366 discos, proyecto en el que recomendaba un álbum por día, mientras Carulla dirige El Enemigo, medio independiente especializado en música. El diálogo abordará el papel de los algoritmos en la construcción del gusto musical, en  la crítica musical y su potente influencia en TikTok y YouTube, los podcast, las playlists y los canales propios de los festivales.

Rock, periodismo y territorio es un espacio que contará con integrantes de la agrupación I.R.A., Humberto Junca y el comunicador bogotano Jasa Rehm. La conversación explorará las historias detrás de bandas y discos surgidos en barrios y lugares marginales o atravesados por conflictos, y la manera en que medios independientes han documentado esas escenas.

Desde Argentina llegará Albina Cabrera, locutora, productora y publicista musical que durante más de una década ha trabajado en la divulgación de la escena independiente en español. Su charla Cómo construir una memoria del rock iberoamericano en la actualidad, abordará aspectos de la circulación de las músicas latinoamericanas, las identidades y las perspectivas de género. Cabrera trabajó en medios públicos argentinos y posteriormente se vinculó a KEXP en Seattle; actualmente produce un podcast para Radio Nacional Rock.

Videoseries, documentales, películas y videoclips es el conversatorio de cierre en el que participarán Paco Fernández y Pelos Oz|co. La conversación examinará cómo las plataformas de video y streaming han modificado la producción y circulación de documentales y videoclips musicales, así como el papel que cumplen estos formatos en la promoción y documentación de la escena musical contemporánea.

Múltiples miradas, distintas experiencias

Cada participante internacional llega a este Foro con una experiencia distinta sobre la manera de documentar la música: desde el periodismo especializado y la investigación hasta la radio, la producción cultural, la fotografía y los contenidos digitales. 

A Sergio Marchi, Jimena Gónik y Albina Cabrera, de Argentina; Félix Allueva, de Venezuela; Anabel Vélez, de España; y Karina Cabrera, de México, se suman periodistas, fotógrafos, músicos, investigadores y creadores colombianos como Germán Rey, Humberto Junca Alejandro Marín, Daniella Cura, Alejandra Mar, Carolina Rodríguez, Tatiana Duplat y Juan Antonio Carulla, además de los músicos de I.R.A. y otros profesionales vinculados a la documentación de la escena nacional.

El Foro hace parte de una conmemoración que entiende los 30 años de Rock al Parque no solo como una sucesión de conciertos, sino como una historia que también ha sido registrada por quienes han escrito, fotografiado, investigado, grabado y documentado el Festival. La pregunta por cómo se cuenta el rock es, en este caso, también una pregunta por cómo se construye su memoria.

Rock al Parque 2026, cartel oficial de los 30 años

Mon Laferte, Serú Girán y Apocalyptica encabezan los 30 años de Rock al Parque

La edición número 30 reunirá más de 60 agrupaciones. Además, habrá un escenario de experiencias con bandas que han hecho parte de la historia del evento y con artistas invitados de otros festivales.

Rock al Parque celebrará sus 30 años con una programación que contará con más de 60 agrupaciones. Durante el 10, 11 y 12 de octubre, el Parque Simón Bolívar recibirá artistas de América Latina, Europa, Estados Unidos y Japón, junto a bandas y solistas que representan distintas etapas de la escena colombiana. El cartel también registra una participación femenina equivalente al 32% de los artistas con 21 agrupaciones confirmadas; y reúne propuestas de rock, metal, punk, ska, indie, hardcore, reggae, funk y otras vertientes.

De esta manera, el cartel articula tres momentos. Están las agrupaciones que hacen parte de la memoria del festival, los artistas que representan el presente de distintas escenas y los proyectos que permiten anticipar hacia dónde se mueve la música.

La diversidad del cartel permite reconstruir la historia de estos 30 años. Muchos de los artistas invitados tienen una trayectoria ligada al festival de música gratuito y al aire libre más grande de Latinoamérica. I.R.A. regresará después de cinco participaciones; Nadie, de Medellín, llegará a su cuarta aparición; y Desorden Público sumará cuatro participaciones, convirtiéndose en la banda venezolana con mayor presencia en Rock al Parque. Los Tetas, primera banda chilena en participar en el festival, estuvieron en las ediciones de 1996 y 1997; Los Bunkers participaron en 2007, División Minúscula en 2006 y Tokyo Ska Paradise Orchestra en 2018.

Un cartel internacional que llega de tres continentes distintos

La cuota internacional reúne 34 agrupaciones procedentes de Europa, América y Asia. Entre los nombres de mayor reconocimiento están Mon Laferte, Editors, Apocalyptica, Ministry, Rata Blanca, Ratones Paranoicos, Los Bunkers, Bandalos Chinos, Gondwana, Porter, Stratovarius y Tokyo Ska Paradise Orchestra.

El cartel también establece encuentros entre distintas generaciones y escenas. Desde el metal de Apocalyptica, Ministry, Stratovarius, Grave, Hellbutcher y Burning Witches, hasta el rock alternativo de Editors, Porter, Bandalos Chinos y Niña Lobo. El punk y el ska aparecen con Desorden Público, Trotsky Vengarán y Tokyo Ska Paradise Orchestra, mientras que Los Tetas, Green Valley e Iseo & Dodosound amplían el recorrido hacia otros cruces entre rock, reggae y músicas urbanas.

Hay además nombres ligados a momentos específicos de la historia del rock. Claudio Narea, integrante histórico de Los Prisioneros, llegará desde Chile; Serú Girán estará representado por David Lebón y Pedro Aznar; y Triptykon presentará un repertorio relacionado con la historia de Hellhammer y Celtic Frost.

La programación incorpora asimismo artistas que llegan desde escenas menos habituales para el público masivo del festival, como Algiers, Between the Buried and Me, Darkest Hour, End It, Decessus, Sistema de Entretenimiento y Alcalá Norte. Esa combinación permite que el aniversario no se reduzca a una selección de nombres canónicos, sino que mantenga abierto el espectro de sonidos que caben dentro de Rock al Parque.

La representación colombiana

La participación nacional tendrá en tarima tres proyectos: Esteman, artista bogotano radicado en México, y las agrupaciones antioqueñas I.R.A. y Nadie.

La presencia de I.R.A. resulta especialmente significativa por su vínculo prolongado con el festival. Con cinco participaciones, la banda de Medellín es una de las agrupaciones colombianas que más veces ha pasado por sus escenarios. Nadie, también de Medellín, llegará con cuatro participaciones.

Esteman, por su parte, representa una trayectoria desarrollada entre Bogotá y México y suma otra perspectiva a una programación nacional que, en esta edición, tiene una presencia más concentrada.

Bogotá: 26 agrupaciones para contar el presente de la escena

La cuota distrital está integrada por 26 agrupaciones, seleccionadas a través de dos mecanismos. La primera selección, realizada por medio de la Beca LEP 30 años, incluye proyectos de larga trayectoria como Perpetual Warfare y Skampida, además de agrupaciones de mediana trayectoria como Syracusæ, La Monky Band, El Punto Ska y Lucio Feuillet.

La segunda selección, que corresponde a la Beca Festival Rock al Parque 2026, reúne a Valore, Lo mismo decían de Juana, Narcocracia, No Dependiente, Vein, Lutter Band, Ataque de Pánico, Laura Pérez, Lika Nova, Mashkera, Solegnium, V for Volume, Alto Grado, Boca de Serpiente, Elsa Riveros, Pez Errante, StayWay, Casi, Brina Quoya y La Brigada RPF.

Esta nómina permite leer una parte de la escena que actualmente se desarrolla en Bogotá: proyectos con distintos recorridos, lenguajes y públicos que comparten el mismo circuito de circulación. La cuota distrital, por otro lado, no funciona únicamente como acompañamiento de la programación internacional. 

Es uno de los ejes que explican la existencia misma de Rock al Parque: un festival que desde 1995 ha utilizado el escenario público para visibilizar a los músicos de Bogotá y ponerlos en contacto con artistas de otras escenas. 

Mujeres en el cartel

La participación femenina también forma parte de la lectura de esta edición. 21 de las 64 agrupaciones confirmadas cuentan con participación de mujeres, lo que representa el 32,8 % del cartel.

Nombres como Mon Laferte, Burning Witches, Las Fokin Biches, Iseo & Dodosound, Niña Lobo, Laura Pérez, Elsa Riveros, Lika Nova, Brina Quoya y V for Volume, entre otros proyectos, reafirman esa presencia desde diferentes géneros y escenas.

En un festival cuya historia se ha construido alrededor de múltiples generaciones del rock, esta participación permite ampliar la representación de las músicas que hoy hacen parte de la escena y de los públicos que la siguen.

A treinta años de su primera edición, el cartel de Rock al Parque indaga en múltiples historias del rock, que ofrecen distintas versiones. La programación propone varias: la de las bandas que regresan, la de los artistas que llegan por primera vez, la de quienes han construido una carrera alrededor del festival y la de una nueva generación de proyectos bogotanos que ahora ocupa esos mismos escenarios. Durante tres días, esas historias coincidirán en el Parque Simón Bolívar.

Actividades en el marco de la conmemoración de los 30 años

La celebración de los 30 años de Rock al Parque trasciende los conciertos del Parque Metropolitano Simón Bolívar y se extiende a distintos escenarios de Bogotá con actividades de circulación, memoria, participación y formación. Bajo el concepto “Rock al Parque: 30 años / Bogotá, ciudad Rock”, la programación busca reconocer la historia del festival y, al mismo tiempo, fortalecer la escena rock de la ciudad.

Como parte de esta agenda, se presentó el libro Rock al Parque: 30 años. Bogotá y las voces de la tras escena, de la historiadora Tatiana Duplat. La publicación reúne testimonios de técnicos, productores, equipos y públicos para reconstruir la historia del festival desde las distintas voces que han participado en su desarrollo.

A su vez, como antesala al festival, se desarrollará la franja Rock al Parque llega a tu barrio, de los Escenarios Móviles del Idartes que llevará presentaciones a distintas localidades para ampliar la circulación de las bandas y acercar el festival a públicos de otros sectores de Bogotá.

La programación también contempla acciones para conservar y divulgar la memoria del festival. Una exposición itinerante en la Red de Bibliotecas Públicas de Bogotá recorrerá diferentes bibliotecas de la ciudad con fotografías, textos y recursos audiovisuales sobre sus tres décadas de historia. Además, una exposición del Archivo de Bogotá abordará los impactos socioculturales de Rock al Parque y estará acompañada de conciertos de agrupaciones locales.

La conmemoración incluye además espacios de participación y reflexión sobre la escena musical como el Foro y Taller de Periodismo Musical Rock al Parque 30 años, programado para el 8 y 9 de octubre en la Biblioteca Virgilio Barco, donde se reunirán invitados locales, nacionales e internacionales. Este foro  propone un espacio para reflexionar sobre la manera en que el periodismo ha contado la historia del festival y sobre los desafíos que hoy enfrentan quienes narran la música y sus transformaciones en Colombia y América Latina. 

Más que un festival

Luego de tres décadas, Rock al Parque se ha convertido en plataforma para las escenas locales y para nuevas generaciones de artistas. El festival permitió que bandas nacidas en barrios, garajes y salas de ensayo de la capital  proyectaran su música hacia el mundo, fortaleciendo la identidad cultural de Bogotá y posicionando a la ciudad dentro de los circuitos internacionales de conciertos y festivales.

Igualmente, el festival ha cumplido un papel fundamental en la formación de públicos. Durante todos estos años, ha acercado a distintas generaciones a la experiencia de los conciertos gratuitos de gran formato, fortaleciendo una cultura musical que hoy posiciona a Bogotá como una de las capitales de conciertos en América Latina. Este trabajo sostenido no solo consolidó audiencias, sino que también impulsó el crecimiento de una industria cultural alrededor del espectáculo en vivo. 

En cuanto a la gestión logística, la reputación del festival ha sido un factor fundamental para su consolidación. Mantener altos estándares de seguridad, organización y calidad artística ha permitido que tanto el público como los artistas confíen en el evento año tras año. Este reconocimiento ha sido posible gracias al liderazgo misional del Instituto Distrital de las Artes -Idartes, que desde su creación ha articulado la organización de este evento de interés cultural para la ciudad en cooperación con distintas entidades del distrito, garantizando la logística, la seguridad y el adecuado desarrollo de Rock al Parque.

Con el paso del tiempo, el festival también ha incorporado agendas que amplían su impacto cultural y social. Estrategias como EcoFestivales lo han convertido en un referente de sostenibilidad cultural, al integrar acciones de gestión ambiental, educación y responsabilidad ecológica dentro de su operación.

Gracias a todo esto, Rock al Parque representa hoy mucho más que un evento musical para la ciudad. Se ha consolidado como una herramienta de política pública, un símbolo cultural, una plataforma para artistas y un espacio de construcción de ciudadanía. Si en sus inicios podía entenderse únicamente como un gran concierto, actualmente la administración distrital lo reconoce como una forma concreta de gobernar la cultura y de construir ciudad a largo plazo.

Gobernanza y continuidad 

A nivel de ejecución, Rock al Parque también ha sido un referente. Desde su creación en 1995, el programa ha respondido a necesidades estructurales del sector musical. En un inicio, frente a la falta de escenarios adecuados para la circulación artística, desarrolló un modelo de gestión que articula convocatorias públicas, curaduría artística, producción, formación, comunicación, alianzas estratégicas y fortalecimiento del emprendimiento cultural, permitiendo una estructura flexible y sostenible que se adapta a las transformaciones del sector y de la ciudad.

Uno de los principales factores de sostenibilidad del festival ha sido su institucionalización mediante el Acuerdo 120 de 2004 del Concejo de Bogotá, que lo declaró evento de interés cultural para la ciudad. Este marco normativo otorgó estabilidad y reconocimiento oficial, garantizando su continuidad más allá de las prioridades de cada gobierno distrital. Gracias a ello, Rock al Parque dejó de depender de decisiones coyunturales para consolidarse como un proyecto estratégico dentro de la política cultural de Bogotá, orientado al acceso democrático a la cultura, la participación artística y la convivencia ciudadana.

Asimismo, la continuidad del proyecto ha sido posible gracias a la gestión institucional sostenida de las entidades distritales encargadas de su desarrollo. Desde el antiguo Instituto Distrital de Cultura y Turismo (IDCT), pasando por la Orquesta Filarmónica de Bogotá y actualmente el Idartes, el festival ha contado con capacidades técnicas, administrativas y de producción que han permitido mantener su vigencia y responder a los retos de cada contexto histórico.

La continuidad de Rock al Parque también se sustenta en la capacidad de replicar su modelo e integrar nuevas expresiones y públicos, evidenciada en la incorporación reciente de otras vertientes musicales al programa de festivales al parque como Joropo al Parque, Música Popular al Parque y Vallenato al Parque. Esta expansión demuestra que el programa mantiene vigencia al reconocer la diversidad cultural y las nuevas dinámicas de participación ciudadana, fortaleciendo así su legitimidad y alcance territorial y poblacional.

Rock al Parque 2026, 6 nuevas bandas se unen al Festival

Bandas distritales seleccionadas para Rock al Parque 2026

• Valore
• Lo mismo decían de Juana
• Narcocracia
• No Dependiente
• Vein
• Lutter Band
• Lika Nova
• Laura Pérez Banda
• Ataque de Pánico
• Maskhera
• Solegnium
• V For Volume
• Alto Grado
• Boca de Serpiente
• Elsa Riveros
• Pez Errante
• Stayway
• Casi
• Brina Quoya
• La Brigada RPF

Suplentes:

• Los Cocoa
• Unauthorized

Nuevas bandas anunciadas

Bandas de Mediana trayectoria:

• El Punto Ska
• La Monky Banda
• SYRACUSÆ
• Lucio Feuillet

Bandas de Larga trayectoria:

• Skampida
• Perpetual Warfare

La convocatoria a la Maratón Creativa está Dirigida a creadores de crónica, fotografía y video. Inscripciones abiertas hasta el 3 de septiembre.

La Alcaldía Mayor de Bogotá, a través de la Secretaría de Cultura Recreación y Deporte, con el apoyo del Instituto Distrital de las Artes – Idartes y BibloRed, abre la convocatoria a la Maratón Creativa Rock al Parque, dirigida a periodistas, cronistas, fotógrafos y realizadores de video, que quieran registrar los la celebración de los 30 años del Festival, entre el 10 y el 12 de octubre.  

Esta Maratón busca incentivar el cubrimiento creativo, innovador y periodístico de la 30ª edición de Rock al Parque, y reconocer la producción de contenidos que se destaquen por su calidad narrativa y que muestran cómo el Festival se ha consolidado como una experiencia colectiva que fortalece el tejido social y el sentido de pertenencia en la ciudad.

Durante la edición 2026 del Festival se desarrollarán espacios de memoria, circulación artística y participación ciudadana, reafirmando que no se trata solo de mirar atrás, sino de reconocer cómo este ha moldeado la identidad contemporánea de Bogotá, demostrando que la inversión pública en arte genera transformaciones profundas y sostenibles.

“Rock al Parque no es solo un festival de música, es todo un movimiento cultural que también puede ser contado y vivido por otras expresiones del arte. Es un espacio que profundiza la democracia y la ciudad como un lugar donde caben muchas formas de estar y habitar el territorio. Queremos que la edición de los 30 años sea contada desde el talento de estos ‘maratonistas creativos’ que vendrán a narrar esta experiencia ciudadana y el gran movimiento cultural que se da cita en Bogotá”, afirmó Santiago Trujillo, Secretario de Cultura, Recreación y Deporte.

• Categorías de participación

Categoría 1. Crónica “25 años BibloRed”. Crónicas en formato escrito que narren el desarrollo del Festival desde la experiencia personal, el territorio y la relación de la ciudadanía con estos eventos, aportando contexto, profundidad e historias desde su valor cultural, simbólico y social.

Categoría 2. Fotografía. Series fotográficas o imágenes individuales que capturen la esencia de Rock al Parque 30 años desde una perspectiva estética, artística, narrativa y documental.

Categoría 3. Video. Coberturas audiovisuales de máximo 3 minutos que narren el festival de manera innovadora, interactiva y atractiva para distintas audiencias.

• Proceso y fechas clave

La iniciativa se desarrollará en dos fases:

Primera fase: Recepción de propuestas en las tres categorías, a través de la plataforma de Invitaciones Culturales aquí, hasta el 3 de septiembre de 2026. El Comité de Selección escogerá hasta diez (10) iniciativas por categoría. Las personas seleccionadas recibirán acreditación de prensa para cubrir el festival entre el 10 y el 12 de octubre de 2026 en el Parque Metropolitano Simón Bolívar.

Segunda fase: Entrega de proyectos finalizados. Entre las iniciativas seleccionadas en la primera fase se elegirán las tres mejores iniciativas por cada categoría, que recibirán incentivos económicos:

• 1er lugar: $5 millones de pesos.
• 2do lugar: $3 millones de pesos.
• 3er lugar: $2 millones de pesos.

Los tres mejores contenidos de cada Categoría se publicarán en la exposición digital «Memoria ciudadana de Rock al Parque» de la Biblioteca Digital de Bogotá que reúne una curaduría de testimonios de músicos, técnicos, gestores culturales y público asistente al Festival, recopilada durante mesas de radio realizadas en las bibliotecas públicas de la Red en 2019.

El Festival Rock al Parque 2026 en esta edición celebra sus 30 años, allí es cuando la historia se encuentra con el presente y la escena se transforma en comunidad. Este año se confirmó que el encuentro musical más grande de Latinoamérica al aire libre y gratuito será en octubre y como siempre el Parque Simón Bolívar de Bogotá Colombia recibirá a múltiples bandas de diversos géneros en Rock al Parque 2026: músicos, agrupaciones nacionales e internacionales y representantes de diferentes estilos y estéticas alrededor de la cultura y música rock. Conoce todas las noticias, avances, y todo lo que quieres saber de esta versión 2026. El Festival Rock al Parque 2026 publicó las fechas oficiales para 2026:

Fechas de Rock al Parque 2026

10 11 y 12 de Octubre fechas confirmadas Rock al Parque 2026 en Bogotá

Idartes anuncia la fecha de los Festivales al Parque 2026 y confirma la histórica celebración de los 30 años de Rock al Parque

La entidad da a conocer el calendario completo de los Festivales al Parque y renueva su compromiso con una política cultural que ha convertido el espacio público en escenario de encuentro, memoria y creación colectiva. Este saño por ser sus 30 años se espera un cartel especial para Rock al Parque 2026.

Dónde es Rock al Parque 2026

Bogotá ya tiene banda sonora para 2026. Entre mayo y noviembre, la ciudad volverá a abrir sus parques y escenarios para recibir una nueva edición de los Festivales al Parque, una política cultural que se mantiene firme y en expansión bajo el liderazgo del Instituto Distrital de las Artes – Idartes. La programación comenzará el 9 y 10 de mayo con Joropo al Parque en la Plaza de Bolívar y se extenderá hasta el 28 y 29 de noviembre con Salsa al Parque en el Parque Simón Bolívar. En medio de esta agenda, el 10, 11 y 12 de octubre, se celebrará los 30 años de Rock al Parque, un aniversario que trasciende lo musical para instalarse como un acontecimiento histórico de la capital.

“Después de tres décadas, los Festivales al Parque se consolidan como uno de los principales factores identitarios de Bogotá. Son mucho más que conciertos: son plataformas de circulación artística, espacios de aprendizaje y escenarios donde la ciudadanía ejerce su derecho a la cultura. A lo largo del año, cada festival desplegará una mirada curatorial que dialogará con las raíces, las transformaciones y las múltiples identidades sonoras que habitan Bogotá”, explica María Claudia Parias, directora de Idartes.

Octubre será el mes de las grandes celebraciones. Tras el aniversario de Rock al Parque, Hip Hop al Parque se tomará el Simón Bolívar el 24 y 25 de octubre bajo el concepto Desde la esquina se escribe la historia, una mirada que reivindica al barrio como territorio creativo y político. Allí, las calles, los andenes y las esquinas aparecerán como escenarios donde se gestan narrativas de identidad, resistencia y futuro.

Rock al Parque 30 años: una historia de ciudad escrita en colectivo

El festival gratuito a cielo abierto más grande de América Latina conmemora tres décadas con una programación especial que incluye el lanzamiento de un libro, conciertos en distintos escenarios de la ciudad, dos exposiciones conmemorativas, una serie audiovisual, un compilado en vinilo con bandas del festival, espacios de participación ciudadana y un encuentro de periodismo musical.

Este 2026, Rock al Parque llega a su edición número 30 con una agenda que trasciende la puesta en escena en el Parque Metropolitano Simón Bolívar y se despliega a lo largo del año en distintos formatos y territorios. Bajo el concepto Rock al Parque: 30 AÑOS/ Bogotá, ciudad Rock, la Alcaldía Mayor de Bogotá, a través del el Instituto Distrital de las Artes – Idartes, ha estructurado una celebración que combina memoria, circulación artística y participación ciudadana, en una gran fiesta que reconoce el pasado del festival y proyecta su futuro.

Treinta años no son solo una cifra; son memoria acumulada de la ciudad; una forma de construir historia y de incidir en la vida colectiva. La conmemoración comienza este sábado 2 de mayo con el lanzamiento del libro Rock al Parque: 30 años. Bogotá y las voces de la tras escena, escrito por la historiadora Tatiana Duplat. La publicación se presentará a las 4 p. m. en la Carpa Cultural de Corferias, en el marco de la FILBo 2026, en un conversatorio que reunirá a la directora de Idartes, María Claudia Parias, la gestora cultural Bertha Quintero, el productor y empresario Édgar Cardona y el periodista musical Chucky García, quienes conversarán sobre los contenidos del libro y la historia de Rock al Parque bajo la moderación de la autora. 

Esta obra no propone una versión cerrada del festival, sino una forma de volver sobre su historia desde las voces que lo han sostenido en el tiempo. Porque Rock al Parque ha crecido con la ciudad —la ha acompañado, la ha transformado— y, en ese proceso, ha hecho algo esencial: convertir el espacio público en un lugar de experiencia compartida, donde la música deja de ser únicamente espectáculo para convertirse en un lenguaje de reconocimiento y en una práctica viva de ciudadanía.

La idea de Duplat  fue hacer un libro polifónico, en el que las distintas voces dialogarán en cada capítulo. Así, a lo largo de la publicación, las voces que sostienen el festival —técnicos, productores, equipos, públicos— aparecen como parte de un relato coral que no busca una versión única, sino que reconoce la complejidad de una historia construida. El proceso de investigación da cuenta de las transformaciones del festival y de la ciudad. 

Desde las dificultades logísticas de sus primeras ediciones hasta la consolidación de una infraestructura cultural capaz de convocar a cientos de miles de asistentes, la publicación recoge diversos testimonios, como el de Rodrigo Mancera, de la banda Morfonia; agrupación que participó en varias ediciones del festival y que pasó de tocar en escenarios pequeños a enfrentarse, de un momento a otro, a tarimas masivas sin siquiera haberse escuchado antes en retorno.

A estas historias se suman transformaciones sociales más profundas, que no siempre son visibles a primera vista, pero que han redefinido el sentido mismo del festival. Entre ellas, el lugar de las mujeres: un tránsito que va desde la pregunta por su presencia hasta la apropiación plena del espacio, tanto en el público como sobre el escenario. Ese desplazamiento —lento, persistente— también forma parte de la historia de Rock al Parque y de la manera en que la ciudad ha ido ampliando sus formas de participación y reconocimiento.

Programación en la ciudad

Como antesala al festival, la programación se despliega por la ciudad y amplía su alcance más allá del escenario principal. Para esta trigésima edición, no se tratará únicamente de anticipar lo que vendrá, sino de fortalecer la circulación del rock distrital y reconocer los procesos que lo sostienen en las localidades de Bogotá. Así, Rock al Parque convocará en La Media Torta a agrupaciones destacadas de la convocatoria que, aunque no harán parte del cartel central, encontrarán aquí un espacio de visibilidad y encuentro. La iniciativa pretende desplazar el centro, abrir otras posibilidades de escucha y reafirmar una idea que ha acompañado al festival desde sus inicios: que la escena no se agota en la tarima principal, sino que se construye en múltiples lugares y con distintas voces. 

A esta apuesta se suma Rock al Parque llega a tu barrio, una franja itinerante de los Escenarios Móviles del Idartes que recorre distintas localidades de Bogotá. Aquí, el festival se desplaza: sale al encuentro de otros públicos y reconoce que la escena se construye, en buena medida, en los barrios. Al tiempo que amplía las posibilidades de circulación para las bandas que hicieron parte del proceso de selección, esta estrategia propone una relación más directa entre el festival y la ciudad,  cambiando el imaginario de evento excepcional a uno de práctica constante.

Entre tanto, en el segundo semestre, la historia de estos 30 años de rock en la ciudad  encontrará  a su vez otros lugares de activación. El Idartes circulará, en la Red de Bibliotecas Públicas de Bogotá, una exposición itinerante que recorrerá distintas bibliotecas a lo largo de un año; a través de recursos escritos, fotográfico y audiovisuales, la muestra propondrá un recorrido por los treinta años del festival, como una trama de experiencias que han incidido en la construcción de ciudad, identidad y memoria colectiva. De este modo, el rock se desplazará hacia un espacio de lectura y mediación, abriendo posibilidades pedagógicas y participativas para nuevos públicos, y ampliando las formas en que el festival puede ser comprendido, apropiado y transmitido.

Pensando en nuevos públicos, la conmemoración se extiende, además, hacia lo audiovisual, con una serie de podcasts realizados por el periodista cultural Eduardo Arias, de la Revista Cambio, que inició en 2025 y los cuales trasladan la mirada del escenario hacia quienes han hecho posible la supervivencia del festival en sus múltiples dimensiones: Rock al Parque y su impacto en la cultura bogotana; la evolución de Rock al Parque; y Rock al Parque, un referente en la región. Los entrevistados, entre ellos, Chucky García, Bertha Quintero y María Claudia Parias, refieren el valor de públicos, equipos técnicos, músicos, vecinos y políticas culturales de la ciudad como factores fundamentales en la sostenibilidad integral del evento rockero más importante de Colombia y la región. 

En esa misma dirección, también en 2025, se crearon las Rockápsulas, dos estaciones acondicionadas con dispositivos audiovisuales y sonoros que se instalaron en el festival como un espacio abierto a la voz de los públicos. Cada asistente pudo grabar mensajes de 30 segundos, sin filtros y sin edición, para compartir su visión del festival y dejar una reflexión espontánea frente a la cámara. Los cerca de 600 testimonios vivos conformarán material de base para la producción de notas informativas en Canal Capital y a través de diversas redes sociales. Los dispositivos, por su parte, continuarán su recorrido como mecanismos de escucha abierta y se ubicarán en festivales locales, ampliando las posibilidades de participación y consolidando un archivo vivo de memorias ciudadanas en torno a Rock al Parque. 

En paralelo, la conmemoración contará con una participación activa de la comunidad. A través de un nutrido diálogo con las mesas de rock y metal de la ciudad, se propiciarán espacios de debate con las y los ciudadanos, reconociendo en estos escenarios una memoria activa y una capacidad de gestión fundamentales para el desarrollo de la escena. Se tratará de un trabajo que incluirá acciones concretas en los ámbitos de la formación, la circulación y el emprendimiento y que buscará fortalecer las redes del sector y visibilizar los procesos locales como parte constitutiva del ecosistema musical de Bogotá.

Uno de los espacios centrales de esta línea será el Foro y Taller de Periodismo Musical Rock al Parque 30 años, que se realizará los días 7, 8 y 9 de octubre de 2026. Este encuentro propone una mirada crítica sobre la evolución de las narrativas en torno al rock y las escenas alternativas, al tiempo que pone en discusión los desafíos del periodismo musical en un sistema mediático en transformación, atravesado por el paso de los formatos tradicionales a las plataformas digitales, las redes sociales y los nuevos lenguajes. El Foro contará con invitados locales, nacionales e internacionales y el taller se realizará de la mano de la Fundación Gabo. 

Todos, unidos para la fiesta

Varias de las entidades del sector cultura, recreación y deporte y de otros sectores, se han unido a la celebración de los 30 años de Rock al Parque con acciones y activaciones específicas. Así por ejemplo, la Secretaría de Cultura, Recreación y Deporte, a través de Biblored, participará en la circulación de la exposición central y, además, convocará a periodistas y creadores digitales a una maratón en tres campos de la comunicación: la fotografía; las crónicas y reportajes y la prensa digital. El concurso busca estimular la producción de contenidos mediáticos contemporáneos así como vincular a los medios independientes, los nativos digitales y medios comunitarios a la celebración. 

Por su parte, el Instituto Distrital de Patrimonio Cultural, IDPC, apoyará la creación de una nueva escultura pública –La Rockera– del artista plástico Maquiamelo cuya intención es reconocer la importancia de los 30 años de Rock al Parque como un escenario que privilegia la diversidad de formas de ser y de estar en Bogotá. La obra dialoga con una línea central en la trayectoria del artista: la construcción de cabezas y rostros con cuerpos simbólicos que remite a la memoria, la identidad y los procesos de introspección. Su instalación en el Parque Metropolitano Simón Bolívar, administrado por el Instituto Distrital de Recreación y Deporte, IDRD, hará de la pieza un nuevo punto de encuentro. El pedestal incluirá una placa con un código QR que permitirá consultar la lista de artistas que han pasado por Rock al Parque durante estas tres décadas, de manera que la escultura funcione también como un archivo vivo, abierto y público, de la historia musical de Bogotá.  

Canal Capital será -como lo es de todos los festivales al parque- el principal socio mediático. Con su transmisión en directo, el canal público de la ciudad expande exponencialmente los públicos y audiencias; y con la producción de piezas audiovisuales relacionadas con la historia y el sentido social del festival, promueve la gestión de conocimiento, la conexión emocional y la construcción de una memoria que guarda para el presente y el futuro, la historia, la identidad cultural y la experiencia humana de uno de los eventos culturales y artísticos más destacado del país. 

Adicionalmente, el Archivo de Bogotá, una dependencia de la Secretaría General, realizará una exposición centrada en los impactos socio-culturales de Rock al Parque. Considerando que el Archivo de Bogotá organiza fondos y colecciones con valor patrimonial y difunde la memoria contenida en el acervo documental, esta entidad utilizará sus instalaciones para la exposición y además, ofrecerá los entornos exteriores para la realización de conciertos con agrupaciones locales con la intención de realizar mediaciones vivas de la muestra. 

Desde el 2025, diversas entidades de la Alcaldía Mayor de Bogotá trabajan de la mano para trazar, también, las estrategias que permitirán que, en su puesta en escena, esta sea una fiesta inolvidable: el Idartes, gestor y realizador del evento; las Secretarías de Cultura, Recreación y Deporte; de Gobierno; General; de Desarrollo Económico; de Ambiente; de Salud; de Seguridad; de Movilidad y Transmilenio. A estas entidades se sumarán, durante este año, todas las que conforman el Comité del Sistema Único de Gestión de Aglomeraciones de Público, esenciales en la garantía de una producción de calidad y la seguridad de los públicos de un evento de ciudad.  

Rock al Parque: tres décadas de ciudad, música y política cultural

La conmemoración alcanzará su punto culminante los días 10, 11 y 12 de octubre en el Parque Simón Bolívar, donde el festival volverá a sentirse  en toda su dimensión. Allí se encontrarán bandas icónicas, artistas contemporáneos y propuestas emergentes, en una programación que no separa pasado y presente, sino que los pone en diálogo. El cartel, diverso en sus sonidos y trayectorias, propone una lectura de la escena que reconoce lo que ha sido este festival y, al mismo tiempo, proyecta lo que está por venir. 

Hay en esta programación una intención clara: activar la memoria de este icónico festival que ha marcado una gran historia en Bogotá; ponerla en circulación  y permitir que siga siendo leída, discutida y apropiada por las nuevas generaciones.

Rock al Parque ha sido una política cultural en acción. Su permanencia no es un hecho aislado, sino la evidencia de una ciudad capaz de sostener apuestas de largo plazo, de construir confianza en lo público y de reconocer en las artes un lugar central en la vida cotidiana de la ciudadanía. Desde su origen, se han formado públicos, se han fortalecido escenas y se ha consolidado la idea de que el acceso y la participación en igualdad de condiciones son parte del derecho a la cultura.

A lo largo de estos treinta años, el festival se ha consolidado como el encuentro de rock gratuito y al aire libre más grande de América Latina y como un referente de política cultural en la región. Su continuidad ha estado ligada a principios que hoy resultan fundamentales: la convivencia, la apropiación del espacio público y la circulación de artistas en distintos niveles de la cadena de la industria de la música. Más allá de sus cifras o de la magnitud de sus escenarios, Rock al Parque ha funcionado como un espacio de encuentro entre generaciones y como una plataforma que ha acompañado la evolución del rock en Colombia, contribuyendo a fortalecer la confianza ciudadana, ampliar el acceso a la cultura y posicionar a Bogotá como un epicentro musical en el continente.

Quizás, desde el comienzo, la fuerza de Rock al Parque reside en recordarnos que una ciudad también se define por  las experiencias que es capaz de sostener en común y desde las éticas y estéticas diversas de todos sus ciudadanos. Sin duda alguna, la mayor lección como política cultural en acción que otorga este festival es que en ese ejercicio —participativo, repetido, insistente, siempre distinto—, también se aprende a convivir, a escucharse y a reconocerse.

Qué esperar del festival 30 años

Treinta años de historia: Rock al Parque como patrimonio vivo

En medio de esta constelación de sonidos, Rock al Parque ocupará un lugar central. Esta edición del festival será especial no solo por su convocatoria masiva o por su reconocimiento internacional, sino también porque en 2026 se celebran tres décadas de su existencia, lo que lo convierte en uno de los hitos culturales más significativos de Bogotá, donde además se espera contar con un lineup especial para Rock al Parque 2026.

Bajo el concepto 30 años, 30 ediciones, estremeciendo a Bogotá, el festival, que se llevará a cabo el 10, 11 y 12 de octubre en el Parque Simón Bolivar, se proyecta como una gran celebración de la ciudad. Su programación reunirá bandas icónicas que han marcado generaciones, artistas contemporáneos que definen el presente del rock y propuestas emergentes que anticipan el futuro. Será, al mismo tiempo, un ejercicio de memoria y una apuesta por lo que viene.

Cómo llegar

En 23 segundos que te explica cómo llegar al Parque Metropolitano Simón Bolívar en Bogotá Colombia.

Durante tres décadas, el festival ha consolidado una escena local robusta, ha impulsado carreras musicales y ha permitido que miles de ciudadanos se reconozcan en la diversidad de las subculturas del rock. Cada edición ha sido una declaración de principios, en el que la cultura se toma como derecho, el espacio público como escenario de convivencia y la música como lenguaje común.

Celebrar sus 30 años no es solo mirar atrás. Es reconocer cómo este festival ha contribuido a moldear la identidad contemporánea de Bogotá, posicionándose como un referente cultural en América Latina y demostrando que la inversión pública en arte genera transformaciones profundas y sostenibles.

Cartel y artistas confirmados

Se espera que muy pronto se comiencen a confirmar artistas muy pronto, tanto bandas locales como invitados nacionales e internacionales que este 2026 tendrán puesto el foco en quienes vendrán a celebrar 30 años de Rock al Parque. Muy pendientes de Rockear.Co porque estaremos publicando todos los avances que se tengan del Festival.

Una política cultural que se fortalece

La continuidad de los Festivales al Parque en 2026 no es un hecho aislado, sino la reafirmación de una política pública que ha demostrado su impacto a lo largo del tiempo. En 2025, más de 660.000 personas participaron en los nueve festivales programados, consolidando a Bogotá como uno de los grandes epicentros musicales de la región.

La participación de 192 agrupaciones y más de 1.200 músicos evidenció la diversidad y la vitalidad del sector, mientras que los altos niveles de satisfacción del público —con más del 90 % reconociendo su aporte a la identidad bogotana — confirmaron el valor ciudadano de estos encuentros. A ello se suma su impacto económico, con una dinámica que superó los 19 mil millones de pesos y benefició sectores como el comercio, la gastronomía y el transporte.

El Instituto Distrital de las Artes – Idartes, a través de la Gerencia de Música, convoca a los proyectos musicales de Bogotá a postular sus propuestas para ser parte de la programación artística del Festival Rock al Parque 2026, el cual hace parte del Programa Festivales al Parque, y es realizado por la Administración Distrital en el marco de su política pública en materia cultural para promover la apropiación del espacio público a través de las artes.

El objetivo es seleccionar las propuestas musicales distritales que harán parte de la programación artística del Festival Rock al Parque 2026. Las propuestas deberán interpretar repertorios originales que integren lenguajes del Rock, nuevas tendencias y otras estéticas que resulten de la fusión y experimentación de estos elementos.

Aspectos a tener en cuenta:

• Los participantes deberán postular propuestas de repertorios originales que integren lenguajes del Rock, nuevas tendencias y otras estéticas que resulten de la fusión y experimentación de estos elementos.
• Los participantes deberán contar con una trayectoria mínima de tres (3) años a la fecha de cierre de esta convocatoria. Es obligatorio incluir soportes de actividad artística vigente (entendida como lanzamientos, producciones discográficas y/o presentaciones en vivo) para cada uno de los años 2023, 2024 y 2025.
• Nota: Los participantes podrán incluir soportes de años diferentes a 2023, 2024 y 2025, sin embargo, es obligatorio aportar por lo menos uno (1) para cada uno de los años 2023, 2024 y 2025.
• Por lo menos el 60% de los temas o arreglos musicales deben ser propios. Es decir, compuestos y/o interpretados exclusivamente por el participante.

Para conocer a detalle como postular sus propuestas musicales y cómo presentarse, aquí

Uno de los objetivos de Rock al Parque es generar una experiencia completa que le permita a la ciudadanía interactuar de varias formas con el festival. Por todo esto, la edición 30 de Rock al Parque será una afirmación de su esencia: un festival gratuito, público, plural, diverso, de ciudad y para la ciudad. En sus 30 años fortaleció el impulso a las bandas distritales, visibilizó propuestas de distintas regiones del país, recuperó referentes históricos y abrió el escenario a voces emergentes de América Latina. En una Bogotá que demuestra, una vez más, ser la casa del rock, metal, reggae y los sonidos alternativos.

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El año pasado l percepción general del evento fue altamente positiva. El 99,14 % de los encuestados afirmaron que volverían a asistir a futuras ediciones y lo recomendarían a otras personas. Los asistentes destacaron la calidad de los escenarios, el cumplimiento de horarios, la seguridad, la inclusión, y la organización en general. Además, un 96,55 % consideró que Rock al Parque es un espacio inclusivo que permite expresar identidades diversas y fomenta el respeto por todas las personas. Con un incremento del 6 % en la participación de mujeres respecto al año anterior, Rock al Parque sigue consolidándose como un encuentro plural, seguro y transformador para todas las audiencias. 

¡Atención artistas musicales! Ya están publicadas las convocatorias para algunos de los festivales más emblemáticos del Idartes en este 2026.

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Rock al Parque también moviliza a miles de personas más allá de las fronteras de la capital. El 25 % de quienes asistieron provienen de otras ciudades del país o del extranjero, siendo Perú y México los principales países de origen de los visitantes internacionales. Muchos de estos turistas señalaron que el festival fue la razón principal de su viaje a Bogotá, y un 12 % manifestó haber aprovechado su estadía para conocer la oferta gastronómica local. 

Estos datos confirman el valor estratégico del festival como motor turístico y vitrina cultural de la ciudad. Este 2026 se espera que al ser la celebración de sus 30 años, se realice una edición especial, que seguro quedará en la memoria de miles de personas.

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